В культурном квартале Брисбена завершен Glasshouse Theatre — новый зал Queensland Performing Arts Centre (QPAC) на 1500 мест, спроектированный бюро Blight Rayner Architecture совместно с Snøhetta. Театр с волнистым стеклянным фасадом предназначен для балета, оперы, симфонических концертов и театральных постановок. Корпус расширяет QPAC до крупнейшего в Австралии центра исполнительских искусств под одной крышей.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Проект был выбран по итогам международного конкурса в 2019 году. Ограниченный участок потребовал разместить значительный объем здания над существующим общественным пространством Playhouse Green, поэтому архитекторы применили консольный вынос на шесть метров вдоль двух уличных фасадов.

Чтобы уменьшить визуальный масштаб консоли, фасад сделали максимально прозрачным. Сквозь стеклянную оболочку читается основной объем театра, совмещенный с уже существующей архитектурой комплекса Playhouse Green, спроектированного Робином Гибсоном.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Пластика фасада вдохновлена прозаическим текстом художницы и общественного деятеля Лиллы Уотсон, где описываются рябь и движение воды в реке Брисбен. Волнистые стеклянные панели превращают фойе в своеобразную городскую сцену — происходящее внутри частично просматривается с улицы.

«Мы хотели превратить прозрачный фасад в сцену общественного театра, где людей в фойе можно видеть с улицы — то четко, то размыто. Нам также было важно включить в архитектуру элементы повествований коренных народов, связанных с этим местом», — делится Майкл Рейнер, сооснователь Blight Rayner Architecture.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Один из таких элементов — семь световых фонарей в крыше, символизирующих водосборные бассейны штата Квинсленд. Эту тему продолжает скульптура Floriate художника Брайана Робинсона, изображающая характерные для региона растения.

«Через архитектуру мы стремились усилить взаимодействие между городской жизнью и сценическим искусством и сделать его более доступным», — отмечает Джейсон Блайт, сооснователь Blight Rayner Architecture.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Фойе формируют волнистые стеклянные стены высотой до 14 метров. Панели состоят из четырех слоев стекла с воздушным промежутком, а участки, подверженные прямому солнечному свету, дополнены керамическими вставками, выполняющими функцию встроенных солнцезащитных ламелей.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Прозрачное общественное пространство контрастирует со зрительным залом, задуманным как темный акустический «кокон» с деревянной облицовкой и ковром насыщенного зеленого оттенка. При вместимости на 1500 мест расстояние от сцены до самого дальнего кресла составляет всего 28 метров, что создает камерную атмосферу.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Зал спроектирован как универсальная площадка для разных жанров — от оперы и балета до симфонической музыки и драматического театра. Оркестровая яма состоит из трех подвижных секций пола и допускает несколько конфигураций.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Сценическая система полностью автоматизирована: башня высотой 24 метра включает в себя около 100 подъемных штанкетов и сеть стальных тросов общей протяженностью 29 километров, управляющих декорациями, световыми конструкциями и занавесами.

Glasshouse Theatre. Бюро Blight Rayner Architecture, Snøhetta. Фото: Christopher Frederick Jones

Открытие театра стало новым этапом в развитии культурной инфраструктуры Брисбена в преддверии Олимпийских и Паралимпийских игр 2032 года.